
Adjim DANNGAR
Adjim Danngar est auteur de bande dessinée et dessinateur de presse. Il publie en 2017 son premier roman graphique Mamie Denis, évadée de la maison de retraite, aux éditions L’Harmattan BD, où il mêle
humour et regard social. En 2023, il entame chez Delcourt une nouvelle trilogie intitulée Djarabane, dont le premier volume pose les bases d’un univers poétique, ancré dans des enjeux contemporains
Quoi ? « TENTATIVE D’ÉPUISEMENT D’UN LIEU »
L’atelier de bande dessinée « Tentatives d’épuisement d’un lieu » propose d’explorer un endroit ordinaire à la manière de Georges Perec : l’observer, le parcourir et tenter d’en épuiser les usages,
les détails et les micro événements. À partir de croquis, notes et prises de vue, les participants construiront un récit graphique sensible, où le temps, la répétition et le regard deviennent matière narrative. L’atelier invite à transformer l’infra-ordinaire en bande dessinée, entre documentaire et poésie visuelle.
Pour qui ? 3 classes ou groupes (à partir de la 4e)
Alice BOHL
Alice Bohl est une artiste basée à Angoulême. Elle conjugue différentes pratiques qui viennent se nourrir l’une l’autre : films d’animation, livres jeunesse, fresques ou performances artistiques sur scène.
Elle a notamment travaillé avec les Films du Poisson Rouge, les éditions Gallimard, Grasset Jeunesse ou encore la Compagnie du Paon Bleu. L’éducation aux images a toujours été là, comme une évidence,
en particulier avec les enfants. Elle conçoit les ateliers comme un temps de rencontre privilégié où se crée une œuvre collective.
— Quoi ?
UN ATELIER CINÉMA D’ANIMATION adapté aux jeunes enfants.
Son déroulement comprend :
• le choix d’un texte, poème ou comptine enregistré avec les voix des enfants ;
• une phase de création des éléments à animer (par exemple en papier découpé) ;
• l’animation sous la caméra ;
• le montage sera ensuite finalisé par l’intervenante.
— Pour qui ?
3 classes ou groupes (à partir de la grande section)

Laurine ROUSSELET
Laurine Rousselet est une poète et prosatrice d’expression française. Elle est membre du Parlement des Écrivaines Francophones. Sa littérature, faite de déplacements et d’éclats, peut s’apparenter à une littérature de frontière, non seulement à la frontière entre les langues, mais aussi entre les modes d’expression artistique. Elle collabore à différentes revues culturelles et dirige les « Cahiers de l’Approche » depuis 2011. Un numéro de la revue « Nu(e) » (revue de création et de critique incontournable dans la réception
de la poésie d'aujourd'hui) lui a été consacré en avril 2026
— Quoi ?
LECTURE-ÉCRITURE autour de l’œuvre de JEAN-PIERRE SIMÉON pour s’ouvrir à la poésie, lire pour dire et comprendre pour mieux écrire. Tout en découvrant les situations poétiques chez Jean-Pierre
Siméon, nous étudierons les constructions poétiques avec les objectifs suivants :
• améliorer sa lecture et son écriture
par des pratiques collectives ;
• se construire des références culturelles ;
• écrire pour le plaisir
— Pour qui ? 3 classes ou groupes

Clotilde PRADERE
Charentaise depuis cinq ans, Clotilde Pradère est metteuse en scène, comédienne et pédagogue. Formée au théâtre, à la danse et au mime corporel dramatique, elle dirige une association d’éducation artistique, une compagnie de théâtre et anime des ateliers et des stages pour un public très varié. Son travail explore les principes du mime corporel afin de faire du corps, premier instrument du comédien, le vecteurdu drame humain.
— Quoi ?
« LE THÉÂTRE POÉTISE LE MONDE » Son apprentissage est une richesse infinie : gagner en confiance, cultiver sa sensibilité, partager des émotions, travailler sa créativité, comprendre le geste juste… et ressentir de la joie.
L’atelier sera l’occasion de pratiquer le théâtre en travaillant les fondamentaux : présence (corps, regard, voix), espace, écoute, contact, imagination, précision…
Nous pourrons axer le travail sur le jeu du corps (articulation, poids, rythme), de la voix (souffle, prononciation, rythme, intonation) ou sur les deux.
— Pour qui ? 3 classes ou groupes

Sarah SAINT-POL
Plisseuse et designer, Sarah Saint-Pol est la fondatrice d’ÊKÔ, un bureau d’études spécialisé dans l’art du pli. Au sein de ce lieu unique en France, elle œuvre à la sauvegarde de son savoir-faire d’exception en réinventant les usages et médiums du plissage, et en transmettant cette technique si rare à travers des ateliers d’initiation et des workshops. Depuis l’ouverture de son Laboratoire de Plis, Sarah Saint-Pol a eu la chance d’adapter son savoir-faire à des projets de scénographie de boutiques de luxe, d’acoustique, d’architecture d’intérieur, de packaging, de maroquinerie et de décoration.
— Quoi ? Un parcours d’INITIATION AU PLIAGE ET AU PLISSAGE qui amènera les élèves et étudiants à concevoir et réaliser leur propre métier à plisser, à mettre en volume le textile de leur choix et à confectionner un objet inspiré de l’art du pli pour l’une des applications suivantes : design d’objet, d’espace, mode, accessoire, packaging… Ce parcours sera l’occasion de découvrir toutes les facettes de l’origami moderne, son impact sur la surface et la forme de la matière ainsi que ses applications possibles. Il permettra aux participants de s’essayer à une technique artisanale, essentielle à toute conception en 3D, et de l’appliquer à leur propre domaine de création.
— Pour qui ? 3 classes ou groupes
Formation pratique : 15 maximum
Présentation historique : classe entière possible

Juliette VAAST
Autrice de bandes dessinées et coloriste. Juliette Vaast est arrivée à Angoulême pour ses études à l’École Européenne Supérieure de l'Image. Par la suite, elle met plusieurs albums en couleurs comme « Zoya » (de Pog et Moon Li, éditions Jungle), puis dessine des albums comme « Le Signe de Pao » (avec JF Chanson, ed. Eidola) ou « Le Royaume de Pierre d’Angle » (avec Pog, ed. Auzou, adapté du roman éponyme de Pascale Quiviger).
— Quoi ? Le projet « BD ET ROMAN » évoquera les éléments suivants : une forêt sombre, une sorcière, un monstre et une paysanne…
Une approche du conte en BD : en alternant pratique individuelle et collective, on s’attachera à explorer la pratique de la bande dessinée, du scénario à la page de BD en passant par le storyboard. En prenant
comme guide la structure du conte traditionnel, on encouragera la créativité dans la création de personnages et des histoires.
Au cours de ce chemin, on essaiera d’avoir un rapport libre et décomplexé au dessin, encouragé par de petits exercices créatifs ponctuels.
— Pour qui ? 3 classes ou groupes.

Élodie BOUREILLE
Artiste-illustratrice, Élodie Boureille propose des illustrations hautes en couleurs, peuplées d’oiseaux et d’animaux sur le thème de la nature et des voyages
— Quoi ? Le projet « UNE FORÊT D’HISTOIRES » mélange la création d’illustrations et les techniques pop-up en papier sur le thème de la découverte et la protection de nos forêts. Chaque élève est invité à imaginer le petit monde qui vit dans un arbre. Pour les élèves d’élémentaire, chaque enfant sera accompagné pour créer son arbre sous la forme d’un livret-
carrousel créant in fine une forêt d’histoires. Pour les élèves de maternelle, il s’agira d’un projet collectif avec quatre grands formats représentant chacun une saison sur lesquels les élèves viendront déposer un ou plusieurs éléments (végétal, champignon ou faune) et raconter ainsi ensemble l’histoire de leur arbre.
— Pour qui ? 3 classes ou groupes

