Ateliers d’artistes

Quoi ?

Atelier cinéma d’animation, l’atelier se déroulera
selon les étapes suivantes :

• Le choix d’une comptine avec l’enseignant
• La présentation de la technique de l’animation en papier découpé sous caméra avec une démonstration
• La prise de son des enfants chantant la comptine
• La création de marionnettes et décors en papier découpé
• Le tournage : l’animation des éléments créés en papier découpé sous la caméra
• La restitution en classe avec la projection des films des enfants

Pour qui ? 3 classes ou groupes

L’auteur propose d’explorer le thème « Qu’est-ce que je mange ? » sous la forme de 2 planches de bande dessinée.
En amont de la rencontre, l'enseignant ou le responsable du groupe demandera aux participants quel est leur aliment préféré (junkfood comprise).
Puis l'auteur fera des recherches sur les procédés de culture et de transformation de ces aliments. Le premier atelier fera l'objet d'échanges avec le groupe de participants sur les aliments choisis.
En fonction des réponses obtenues, celles-ci seront complétées par les informations glanées par l'auteur. Les enfants débuteront la rédaction d'un scénario relatant toutes les phases que traverse un aliment avant d'être consommé. La deuxième rencontre sera l'occasion de finaliser les scénarios et de réaliser le storyboard de 2 planches.
Les ateliers 3 et 4 seront destinés à la réalisation des planches définitives.
— POUR QUI ? 3 classes ou groupe

Lecture écriture autour de l’œuvre de J-C. Pirotte pour s’ouvrir à la poésie, lire pour dire et comprendre pour mieux écrire. Tout en découvrant les situations
poétiques chez J-C. Pirotte, nous étudierons les constructions poétiques avec pour objectifs d'améliorer sa lecture et son écriture par des pratiques collectives, d'écrire pour le plaisir et de se construire des références culturelles.
— POUR QUI ? 3 classes ou groupes

L'atelier sera l’occasion de pratiquer le théâtre en travaillant les fondamentaux : présence (corps, regard, voix), espace, écoute, contact, précision, avec une attention particulière au jeu du corps
(articulation, poids, rythme). À partir d’inducteurs choisis avec l’enseignant ou le responsable du groupe (thème, textes étudiés
en classe, tableaux…) ou juste de l’envie de faire, nous nous mettrons en jeu, en mouvement, en imagination pour créer des moments scéniques.
Le théâtre poétise le monde, son apprentissage est une richesse infinie : gagner en confiance, partager, travailler sa créativité, comprendre le geste juste… et ressentir de la joie.
— POUR QUI ?
3 classes ou groupes

— Quoi ? Un parcours d’INITIATION AU PLIAGE ET AU PLISSAGE qui amènera les élèves et étudiants à concevoir et réaliser leur propre métier à plisser, à mettre en volume le textile de leur choix et à confectionner un objet inspiré de l’art du pli pour l’une des applications suivantes : design d’objet, d’espace, mode, accessoire, packaging… Ce parcours sera l’occasion de découvrir toutes les facettes de l’origami moderne, son impact sur la surface et la forme de la matière ainsi que ses applications possibles. Il permettra aux participants de s’essayer à une technique artisanale, essentielle à toute conception en 3D, et de l’appliquer à leur propre domaine de création.

— Pour qui ? 3 classes ou groupes
Formation pratique : 15 maximum
Présentation historique : classe entière possible

BD et roman :  À partir d’un extrait de texte (ou d’un roman déjà étudié en classe) nous réaliserons soit une adaptation en bande dessinée d’un extrait choisi, ou, si la forme s’y prête, en lui inventant
une péripétie ou une suite. On commencera par des phases de travail en groupe pour travailler le scénario ou le design du personnage principal.
Ensuite, chaque élève dessinera une page de bande dessinée pour réaliser un leporello en assemblant l’ensemble des dessins. L’idée est de de s’approprier un texte déjà connu
et de l’étudier, et comme le dit l’adage « traduire c’est trahir », de s’amuser en livrant sa propre interprétation.
En plus : de courts exercices de dessin pour lutter contre la peur mal faire et travail de préparation au dessin de la BD.
— POUR QUI ? 3 classes ou groupes

—  Quoi ? Le projet « UNE FORÊT D’HISTOIRES » mélange la création d’illustrations et les techniques pop-up en papier sur le thème de la découverte et la protection de nos forêts. Chaque élève est invité à imaginer le petit monde qui vit dans un arbre. Pour les élèves d’élémentaire, chaque enfant sera accompagné pour créer son arbre sous la forme d’un livret-
carrousel créant in fine une forêt d’histoires. Pour les élèves de maternelle, il s’agira d’un projet collectif avec quatre grands formats représentant chacun une saison sur lesquels les élèves viendront déposer un ou plusieurs éléments (végétal, champignon ou faune) et raconter ainsi ensemble l’histoire de leur arbre.
— Pour qui ? 3 classes ou groupes

Mon approche pour un atelier photographique autour du portrait :
Je commence par présenter mon univers photographique, puis accompagne les participants dans l’apprentissage des bases techniques, tout en explorant le portrait à travers l’histoire de l’art. Ensemble, nous analysons les images et questionnons les stéréotypes. Enfin, chaque participant expérimente la prise de vue en équipe et nous co-écrivons un projet collectif qui valorise expression personnelle et travail commun.
— POUR QUI ? 3 classes ou groupes

Au cœur de l’atelier « Mon corps, mon mouvement » se trouve la danse, l’expression corporelle et le mouvement. L’atelier est pensé comme une pratique de partage plutôt qu'un acte d’enseignement.
Avec les élèves, nous chercherons ensemble une danse qui existe déjà d’une manière inhérente à notre corps. Nous explorerons le mouvement via une approche qui permet de se libérer des comportements, des repères habituels et des gestes automatiques de la vie quotidienne pour les dépasser, et insuffler au mouvement imagination et poésie. Les consignes donneront aux élèves un cadre créatif et ludique pour explorer leurs propres mouvements. Un accent sera mis sur la création, sur la collaboration et sur les éléments de base de la danse. Se regarder fait partie de la séance, ce qui permet de pratiquer l’observation et le fait d’être regardé.
— POUR QUI ?
3 classes et groupes

Même sans savoir dessiner, on peut faire des BD formidables ! Sur la base de jeux et d’exercices créatifs, l’atelier BD met l’accent sur la narration. Découpage, storyboard, cadrage, rythme, mais
aussi création de personnages, expressions, morphologie, mouvement, ombres, perspectives… Tous ces éléments seront abordés, en s’adaptant au niveau et aux envies de chacun, pour créer
des histoires dessinées avec un maximum de lisibilité et d’expressivité.
— POUR QUI ? 3 classes ou groupes

« Mettre en scène un personnage de bande dessinée ». En partant de l’étude d’un personnage (expressions, morphologie, mouvement) on construira une histoire courte en bande dessinée d’une ou deux
pages. L'objectif est d’approcher les principes de la narration en bande dessinée, de la réalisation d’un storyboard jusqu’à la planche finale.
— POUR QUI ? 3 classes ou groupes